Index of Renaissance Sculpture
La chaire de Prato fut commandée par les Operai del Duomo di Prato pour l'angle extérieur de la cathédrale, afin d'y exposer la Sacra Cintola (la Sainte Ceinture de la Vierge Marie), la relique la plus précieuse de Prato.
Au XVe siècle à Florence, l'image de la Vierge à l'Enfant connut une transformation discrète mais profonde. De la solennité hiératique de l'art gothique tardif, la Vierge évolua vers une vision d'une tendre humanité – non plus distante et impassible, mais proche, émouvante et profondément accessible. Ce changement reflétait une évolution plus large des pratiques dévotionnelles : un passage de la grandeur publique à l'intimité du foyer, où la foi se vivait à travers la réflexion personnelle et l'affection familiale.
Entre 1431 et 1438, le sculpteur florentin Luca della Robbia sculpta dans le marbre l'une des plus rayonnantes célébrations de la musique et de l'enfance du début de la Renaissance, a Cantoria, ou galeriede chant, initialement conçue pour la tribune nord de la cathédrale de Florence.
Effigie de Donna Maria de Perea, portant une robe simple et tenant un chapelet.
Effigie de Don Garcia de Osorio (1499-1505) Toledo.
Agnès Sorel (d1450) was the mistress of King Charles VII of France to whom she gave birth to three daughters to Charles VII.
Ce tombeau, dans la cathédrale de Tours, a été réalisé par Michel Colombe en 1506 pour les deux fils de Charles VIII de France et d'Anne de Bretagne. Ce tombeau est réputé pour être le premier fait dans la région dans le style italien.
Commencé en 1515, et achevé en 1525, ce tombeau est l'oeuvre de Roullant Le Roux qui était à l'époque maître maçon de la cathédrale de Rouen. Ce monument a été construit à la mémoire du cardinal français et archévêque de Rouen, George d' Amboise (d1510); l'autre figure représente le neveu de George d'Amboise (d1550) qui devint archévêque à la mort de son oncle.
Au-dessus du jubé de la cathédrale de Chartres se trouve quelques 40 reliefs sculptés de scènes bibliques et d'autres scènes de la vie de la Vierge Marie. Les scènes ont été sculptées par plusieurs des meilleurs artistes de France de cette l'époque et ont été commandées égallement durant diverses dates, ceci au cours d'une période de 200 ans, entre 1510 à 1720.
La première séquence sculptée du jubé de Chartres, située à l’extrémité occidentale du déambulatoire sud, fut exécutée par Jehan Soulas entre 1519 et 1521. Taillées dans le calcaire dur et fin de Tonnerre, ces scènes inaugurent le grand cycle marial du jubé et s’inspirent principalement du Protévangile de Jacques, texte apocryphe relatant l’enfance de la Vierge.
Cette deuxième séquence de la sculpture du jubé, à partir de l'extrémité ouest de l'ambulatoire du sud, est l'œuvre de Jehan Soulas 1520 à 1535. Sculptés dans la pierre de calcaire dur de la carrière de Tonnerre, elle consiste en des scènes de l'Evangile apocryphe de St Jacques, représentant le mariage de la Vierge Marie à Joseph, l'Annonciation, et la Visitation.
Cette troisième séquence sculptée du jubé de Chartres, située à l’extrémité occidentale du déambulatoire sud, fut réalisée par Jehan Soulas entre 1521 et 1535. Elle prolonge le cycle marial par des scènes christologiques majeures : la Nativité, la Circoncision du Christ et l’Épiphanie.
Vie, Foi et Imagination en Chêne
Des ces trois Sibylles la figure centrale en robe bleue et manteau de pourpre, et tenant une lanterne est la "Sibylla Persica".
Ce monument dédié à Louis de Brézé (d1531) est l'œuvre de Jean Goujon (1510-1572). Ce monument fut commandé par Diane de Poitiers, épouse de Louis de Brézé. Louis était le fils du roi Charles VII de France et de sa fille illégitime, Charlotte de France.
Cette tombe dédiée à Michel-Ange a été créée par Vasari en 1570 et contient des éléments de sculpture, d'architecture et de peinture.
Figure allégorique des sciences sur le tombeau de l'astronome et physicien Ottaviano Fabrizio Mossotti (mort en1863) dans le 'Camposanto Monumentale', de Pise, réalisé par le sculpteur Giovanni Dupré.